Lundi 17 mai
Cercle de parole :
- Madame Huckel nous a informé que Pierre Maillet joue son spectacle Une vie d’acteur, le jeudi, vendredi et samedi de cette semaine. Elle nous fait part que ce serait chouette d’aller voir Pierre Maillet aux plateaux qui est extraordinaire. C’est d’ailleurs lui qui nous avait envoyé la vidéo sur le Bonheur n’est pas toujours drôle. J’aurais beaucoup aimé le découvrir au plateau, mais malheureusement je ne peux pas aller voir le spectacle et je suis un peu dégoutée parce que c’est une histoire qui m’intéressait. En effet, la pièce relate comment Pierre Maillet lui-même est devenu acteur, mais tout le monde peut se sentir concerné, car cela parle également du rôle du cinéma dans nos vie. Je ne sais pas s’il va le rejouer, ou non ou s’il y a une captation, mais j’espère avoir l’occasion de le regarder une fois. C’est super, puisque la réouverture des théâtres est le 19 mai, et on remarque que les comédiens et metteur en scène font tout pour nous offrir de beau spectacle. Par exemple, Pierre Maillet va jouer tout l’été pour que nous puissions avoir l’occasion de le voir.
- Elle nous explique également qu’il y aura la pièce Cosmogonie, qui va se jouer à la Salle Europe, et ce serait intéressant de la voir, puisqu’apparemment, cette dernière pourrait se référer également à la philosophie.
- Il y a aussi nos camarades de première qui jouent le 28 mai au soir à la CDC. Ils vont jouer les pièces suivantes :Cherry de l’ombre, La chute des comètes et des cosmonautes, Les inamovibles. Ce sont des pièces dont l’histoire a l’air plutôt intéressante, et attirante. Je pense réserver une place pour aller les voir jouer et les soutenir.
- Le jeudi 20 mai on va faire une visio sur le Grand oral. Madame Huckel nous donne un horaire à chacun pour pouvoir discuter individuellement de là où nous en sommes sur notre Grand oral. Et dans les cours de théorie on va s’entraîner à dire notre discours. Apparemment maintenant ce n’est plus l’éloquence qui compte mais plutôt le contenue et les 10 min d’entretien. De plus, il n’est pas forcément certains que nous aurons un professeur de chaque spécialité. Donc, il faut absolument négliger aucune question.
Après ce cercle de parole nous avons immédiatement commencé le filage.
Ainsi notre échauffement était celui qui constitue la mise en scène du début.
Le jour du spectacle, cela va durer encore plus longtemps, puisque nous allons
le faire dès lors que les premiers spectateurs entreront dans la salle, afin de
les occuper.
Nous avons ensuite revue plusieurs fois le débat du mariage pour le mettre au
point. Il faut qu’on fasse attention à bien projeter nos voix, et cela est
d’autant plus demandé pour ceux qui sont de dos au public. En effet, le public
doit entendre clairement ce que l’on dit, et cette discussion ne doit pas être
uniquement pour nous mais on l’offre à tout le monde. Il faut aussi que tout le
monde parle, puisque certains ont tendance à laisser la parole aux autres.
J’ai trouvé que le dernier essai que nous avions fait été vachement bien et
notre discours intéressant. Puisque cela ne dénigrait pas l’auteur Molière,
mais il remettait juste en question la vision du mariage et de la femme dans
ses œuvres, sans pour autant dire que nous ne devons plus jouer et étudier
Molière, mais pour la question de la femme dans la société il est peut-être
préférable d’étudier d’autre auteur.
Pour le filage qui comportait
sur L’école des Femmes, je l’ai trouvé globalement bien. Nous étions
pratiquement tous ancrées, et ainsi les interactions mises en place fonctionnaient
correctement, puisque nous avions le plaisir de les offrir et cela ajoutait
donc cette dynamique demandée. C’est vrai qu’il est compliqué de juger ce
filage, car il y avait des absents donc on a dû remplacer et forcément cela ne
marche pas aussi bien qu’avec les personnes habituelles.
D’ailleurs, j’ai remplacé Manon dans son rôle d’Alain, et j’ai trouvé
intéressant de jouer sa scène puisque cela m’a permis d’en découvrir une
nouvelle. Mais aussi puisque je joue également Alain dans la scène du potage,
et c’était intéressant de jouer les deux à la fois puisque cela me permettait
de voir une certaine continuité entre les deux scènes.
Ensuite, j’ai trouvé que les transitions entre les scènes étaient fluides et
cela se remarque que nous les maitrisons plutôt bien je pense.
Pour les remarques personnelles,
comme Hanna n’était pas là j’ai joué la scène de la soupe avec Eugénie donc je
n’ai pas reçu de remarques, mise à part que lors de la dernière réplique il
faut que nous regardions Emma et plus Bastien.
Pour la scène avec Padme, Madame Huckel
nous dit que nous commençons à vivre la scène et que cela se ressent, donc on
arrive davantage à se lâcher. Elle me fait part également que j’ai fait un
progrès pour les diérèses, mais il y en a quelques-unes qui restent encore à
amplifier. Enfin, Madame Huckel me propose d’enlever mon masque lorsque je dis
« Me connaissez-vous ? » et de le remettre une fois que Padmé
prend le pouvoir. Je pense que cela peut être une bonne mise en scène, car en
enlevant le masque sur cette phrase, c’est comme si je dévoilais mon vrai
visage, et c’est presque plus crédible finalement. Cela reste encore à voir
lors des prochaines répétitions car nous n’avons pas eu le temps de le tester,
mais si nous ne le gardons pas, Madame Huckel dit que ce n’est pas tellement
grave car on maîtrise réellement bien nos masques sur cette scène apparemment.
C’est vrai que je suis assez fière de cette scène et je trouve qu’on la voit
évoluer de plus en plus, cela me fait plaisir car j’ai l’impression qu’on se
libère encore plus, surtout que maintenant on comprend l’intensité qu’il faut
envoyer avec les masques. J’ai juste un petit trou de texte qui m’embête
pratiquement chaque fois et au même endroit, je ne comprends pas ! ☹
Nous avons donc enchainé avec la
transition vers le Tartuffe. Toutes personnes ne jouant pas dans Tartuffe,
devait aller se cacher dans la porte arrière de la salle. Donc je n’ai pas pu
voir comment se déroulait le Tartuffe.
Après cette pièce, nous avons directement enchainé la transition vers l’Amour
médecin pour régler les déplacements des tables etc…
Cela était bien réussi donc avant de commencer la nouvelle pièce, nous avons eu
le droit à une petite pause.
Après celle-ci, nous avons repris l’Amour médecin. Encore une fois nous avons dû faire avec des remplaçants. Je ne sais pas réellement quoi dire pour cette pièce. D’un côté j’ai trouvé que c’était bien que nous donnions beaucoup d’intensité. Mais d’un autre côté il y avait aussi des baisses dans le jeu, alors que d’habitude tout était super dynamique. Et, j’ai remarqué qu’il y a eu aussi de nombreux trou de texte alors que c’était un texte qui a toujours été très bien connu. Donc j’avoue avoir un peu décroché sur cette pièce lorsque j’étais spectatrice, même si j’essayais tout de même de faire les réactions à la scène, mais c’était compliqué lorsqu’il y avait des trous de texte.
Néanmoins dans l’ensemble j’ai tout de même trouvé que c’était un filage bien réussi, mais j’ai ressenti que nous n’étions pas tous dans le même bateau comme demandait Sandrine. C’est comme s’il y avait une ambiance tendue entre nous. C’est pour cela, que nous avons eu une petite discussion à la fin. Je pense que cela est du aussi peut être au stress car c’est la dernière représentation, mais aussi que chacun à des problèmes de son côté. Il faudra mettre cela de côté pour la représentation, être soudés et se soutenir, et surtout il ne faut pas qu’on se mette trop la pression car c’est notre dernière présentation, et ainsi il faut qu’on s’amuse.
